Hur är det att vara fotograf?

Fotolivet är ett av motsägelser och spel.

Ditt värde som en fotograf är lika beroende av hur andra uppfattar dig och hur du ger din egen vision. Denna dikotomi har udda konsekvenser för ditt liv och din karriär.

Generellt sett, ju mer kreativ du är (använder digitala verktyg, bygga uppsättningar / rekvisita, designa belysning, planera bilder osv.) Desto mindre anses ditt arbete vara ”konst”. Men samtidigt finns det inget kreativt eller konstnärligt att ta bilder snarare än att skapa foton.

För att förbli relevant måste du hålla dig uppdaterad med trender. Följ besättningen för nära ditt arbete kommer att bli alltför derivat och du kommer aldrig att skapa din egen stil. Men om du begränsar din estetik, tekniker eller verktyg för mycket och riskerar att ditt arbete kommer ut som gimmicky.

Om du hittar framgång kommer det att bero på ditt sinne. Du kommer att firas främst för ditt kreativa tänkande, tekniska kunskap, problemlösningsförmåga och roll som visionär / berättare. Men fotografering är ansträngande, ibland avbrutet arbete - tvingar dig att lyfta tunga och besvärliga föremål, dra känsliga / känsliga redskap in och ut ur fältet och ofta böja och hålla besvärliga poser.

I slutet av dagen är du bara lika bra som ditt “öga” - med andra ord, hur bra du är med att plocka upp och korrigera nyanserade brister - och din lön / karriärbana är beroende av att kunder uppfattar och uppskattar denna förmåga. Men om kunder kan se vad du ser, med andra ord kan göra vad du, riskerar du att de bara värderar ditt arbete som en bekvämlighetsfråga, antingen för att de inte kan bry sig eller om de inte har den utrustning som behövs att verkställa.

På tal om värde är det inte orimligt för frilansfotografer att ta $ 150 - $ 300 i timmen "att göra vad de älskar", bara att spendera de flesta timmarna i veckan helt okompenserade samtidigt med hatt på en vaktmästare, revisor, portier, snickare, chaufför grävmaskin, rekryterare, webbutvecklare, grafisk formgivare, inredningsarkitekt, författare, kritiker, makeupartist, säljare och / eller kundtjänstchef.

Lönen är inte för svag i hjärtat. En vecka kan du tjäna $ 15 20 - $ 60 80. De närmaste månaderna kan du bokstavligen förlora pengar trots att du arbetar XNUMX–XNUMX timmar i veckan (vilket kan ha det roliga tillskottet att diskvalificera dig från vissa förmåner som andra verk tar för givet, som att göra en arbetslöshetsanspråk).

Det enda sättet att täcka dig under dessa magra tider är att spara och upprätthålla likviditet. Men du måste se till att du inte sparar för mycket eftersom du är egenföretagare och det ger dig automatiskt en av de högsta skattesatserna i landet. Om du gör en vinst på 25 XNUMX dollar för året (det belopp du faktiskt betalar själv) kommer du troligen att betala några hundra dollar mer i skatt än någon som drar en lön på $ 50ka år som kräver ett standardavdrag.

Men naturligtvis förutsätter det att du tjänar någonting alls.

Ingenting garanteras i en fotografs liv. Du kan spendera tusen dollar på utrustning, fastighetsskatt för redskap / lager, studiohyra, fastighetsskatt för din studio, verktyg, reklam eller andra nödvändiga utgifter (som kommersiell försäkring, transaktionsavgifter), bara för att plötsligt se ett oväntat dopp i försäljning och förlorar allt du har spenderat år på att bygga.

Säg att det händer dig, allt går åt sidan, din kamera blir repo'ed och du vill få ett "normalt" jobb. Lycka till att hitta jobb. Även om du glömmer en sekund att du redan är i hålet, så är det väldokumenterad bias inom HR / rekryteringsbranschen mot att anställa anställda med egenföretagande arbetserfarenhet.

TLDR: Att vara fotograf är inte för svag i hjärtat. Fotografering är en fantastisk hobby och en form av kreativt uttryck, men kan vara en svår och opålitlig karriärväg.

Lämna en kommentar