Vad är Flixel eller levande fotografi?

Jag visste inte om denna sak flixel eller levande foto. Så jag lär mig också om det när jag svarar på den här frågan. Jag kommer att dela en artikel av David Geffin på Fstoppers

“Inleder Flixel en ny tid för fotografering?

Vi har hört mycket om det ödmjuka fotoets död när video sprider sig. Men fotografering är fortfarande mycket mer tillgängligt än video, ofta för att videoredigering fortfarande är så tidsintensiv. Instagram introducerade video för mer än ett år sedan men det är fortfarande övervägande en plattform för att dela stillbilder. Men allt detta kan vara på väg att förändras. Förra månaden sköt jag video som Flixel Samarbetat med Lindsay Adler och såg något väldigt intressant äga rum som fick mig att tänka - kan vi vara på väg att inleda en helt ny era för fotografering?

En film-vad?

Innan jag spelade in videon för Lindsays inspelning med Flixel hade jag haft begränsad erfarenhet av filmavsnitt, främst sett dem som något roligt att skapa på en mobil plattform.

Saker har verkligen förändrats.

Som AdWeek rapporterade förra månaden, cinemagraphs har redan använts av toppklassmärken som Balenciaga, Chanel och Armani. Facebook hoppas att deras tillgänglighet via autoplay för videor och Instagrams nya "auto loop" -funktion för video kommer att ge större engagemang för användare på dessa plattformar. Berg och Beck, två NYC-baserade fotografer har införlivat filminstrument i sitt arbete under en tid och arbetat med modeklienter och modeller för redaktionellt och kampanjarbete.

Det viktigaste här är att den selektiva rörelsen mot ett stillbildsbakgrundselement verkligen fångar uppmärksamheten och gör filmstycken fundamentalt annorlunda från en GIF, foto eller video.

Kolla in dessa exempel nedan från fotograferingen med mode- och skönhetsfotograf Lindsay Adler. Det var första gången jag fick se hur Flixels produkter fungerade först och processen bakom att skapa dessa bilder. Se ögonen på modellen på den tredje bilden nedåt - den är så subtil men när du ser henne blinka är det engagerande grejer!

Vem är Flixel?

Flixel är det företag som har utvecklats Cinemagraph Pro för Mac-användare, en mjukvara som gör det möjligt för användare att snabbt och enkelt producera 'levande foton' (Flixels namn för filmavsnitt). Programvaran var ganska jävla imponerande och faktiskt förra året vann ett Apple Design Award. Helt enkelt skapar du ett stillbild från en videoram, använder detta som "toppskikt", och sedan införlivar du selektivt rörelse genom maskering och tar in rörelsen från videon som spelar "under" den övre stillbilden.

Cinemagraphs har funnits ett tag, men Flixel är verkligen det första företaget som tar konceptet och gör processen tillgänglig och intuitiv. Deras programvara blir mer och mer integrerad med Adobe Creative Cloud och Behance (se nedan), vilket alla ger den solida plattformen och konceptet några starka grundvalar för att skära ut något meningsfullt på marknaden - och om vi pratar om livslängden hos nya teknik är detta kritiskt.

Lindsay berättar mer om sin upplevelse med Flixel på sin blogg, som är väl värt att läsa - och om du någonsin har undrat hur många bilder en heltidsfotograf och fotolärare ser varje dag, kommer hon att ge dig en häpnadsväckande inblick!

Så hur fungerar det?

Processen är faktiskt riktigt enkel - du tar en del av videon där du bestämmer vad du hoppas att animera (så i fallet med ballongbilden bestämde Lindsay att hon helt enkelt ville ha lite luft som blåste på ballongerna med modellen kvar 'frusen ').

Lindsay sköt ett antal korta videoklipp tills hon kände att hon hade rätt rörelse. Dessa filer importeras sedan direkt till Flixels programvara och väldigt snabbt väljer du bara en sektion av videon som har den rörelse du vill ha och maskerar den rörelsen - allt annat förblir som en statisk bild.

Några stillbilder som fångats från filmen:

Intressant nog spelade vi in ​​4K-video från Panasonic GH4 och det fungerade riktigt effektivt och snabbt. Ingen rendering krävs eller fördröjning på 4K-filer - ganska imponerande saker.

Vem använder Flixel?

Det är faktiskt ganska imponerande hur djup penetrationen för Flixels 'levande bilder' har gått. Här är några väldigt läskiga exempel från A & E: s nya TV-serie Bates Motel - bilden av en tom gungstol som rör sig mot bakgrunden av ett "stillbild" är särskilt läskigt och ger verkligen mer djup och engagemang än vad ett enkelt stillbild kunde göra.

Samarbetar med Adobe & Behance

Partnerskap kan skapa eller bryta nya teknikföretag och Flixel verkar vara på rätt väg här. Adobe, den främsta spelaren i det kreativa rummet för både fotografer och videografer, har blivit en viktig partner för Flixel. Flixels integration med Creative Cloud, liksom Behance-stöd för Flixel HD- och 4K-filmavsnitt, visar hur bra de har arbetat för att få integration med viktiga kreativa partners. Kritiskt betyder integrering med Adobe Creative SDK att Flixel kan tillhandahålla uppdateringar till sin mobila användarbas på iOS-enheter.

Med Cinemagraph Pro's Creative Cloud-integration kan du nu arbeta mellan Photoshop för bildjusteringar och tekniska touch-ups och Cinemagraph Pro för att skapa sina levande foton.

För mig är denna integration med Adobe nyckeln och säger mycket om vad Flixel vill göra och hur de växer. Utvecklare måste absolut komma ombord här om de ska ha en chans att lägga en stark grund för deras framgång på marknaden.

Dessutom har Behance, det stora kreativa nätverket på nätet, lagt till stöd för Flixel iFrame. Detta gör det möjligt för de som använder Flixel att lägga upp sina filmavsnitt till Behance i full HD-upplösning och undviker behovet av att försämra sitt arbete som en GIF av dålig kvalitet. Flixel Cinemagraphs visas nu på Behance i miljontals färger i den kvalitet som skaparen ursprungligen förutsåg.

Du kan läsa mer om dessa partnerskap på Flixels blogg här. Slutsatsen är att branschen går snabbt för att införliva Flixel och cinemagraphs i sin portfölj för annonsmaterial att utnyttja - fler tecken på att detta kan leda till en eventuell ny era av konvergerande visuella medier.

Framtiden?

Jag pratade kort med båda Lindsay om hennes tankar om vad levande foton kan göra för hennes arbete, och hon hade detta att säga:

En Flixel Cinemagraph hjälper till att ta mitt arbete till en annan realistisk surrealism. Jag kan skapa ovanliga uppsättningar eller koncept och ge dem liv med en antydan till rörelse i en stillbild. Vi bombas ständigt av bilder. Som fotograf är det en utmaning att få våra bilder att fånga tittarens uppmärksamhet.

Jag chattade också med Mark Homza, grundare och CMO för Flixel. Mark upprepade önskan som Flixel har för att hjälpa till med att berätta berättande för fotografer:

Man måste alltid välja lämpligt medium för att förmedla deras speciella historia. I vissa fall kan det vara ett foto eller en video, under andra omständigheter passar ett levande foto perfekt. Som visuella berättare letar vi alltid efter nya sätt att effektivt kommunicera med vår publik. Cinemagraphs är ett nytt och spännande visuellt medium i dagens digitala landskap som måste betraktas som en del av ens visuella meddelandestrategi.

När vi går framåt, med tillgängligheten och prisvärdheten för 4K-videoinspelning och det ökande intresset för hybridfotografering i reklamgemenskapen, har plattformar som Facebook och Instagram redan börjat omfamna mediet och erkänner dess höga klickfrekvens och ökat engagemang bland användare. Vi lever i en tid av digitala skärmar, med fler och fler digitala skärmar som ersätter statiska eller tryckta skärmar. Cinemagraphs har nu ett hem och relevans även i offlinevärlden.

Vi känner att Flixels Cinemagraph Pro för Mac är ett effektivt redigeringsprogram som gör det möjligt för fotografen att skapa vackra hybridbilder enkelt och intuitivt.

Avslutande tankar

När bommen och efterfrågan på mobilvideo fortsätter kan man inte förneka att det finns en ökande önskan att se mer rörelsebaserat innehåll. Video- eller filmtillverkning har och kommer alltid att ha mer efterproduktion associerad helt enkelt på grund av den tidskrävande karaktären av att redigera det arbetet.

Vad Flixel har visat mig är att det ger åtkomst till mellanmarkens relativt outforskade territorium - video som i huvudsak är fryst som en stillbild och sedan selektivt "injiceras" med rörelse genom enkel att använda programvara. Det engagerar en användare som bara rörelse kan, men har ett mycket mindre intensivt arbetsflöde efter produktion.

Som med allt nytt, vad vi som proffs och entusiaster personligen tänker på filmavsnitt är ganska mycket utöver saken - marknaden och det sociala nätverket tar slutligen avgör.

Som kreativa skapare av visuella medier bör vi dock alla se på detta som ett annat potentiellt verktyg för att differentiera och lägga till ett nytt djuplager i vårt arbete. Flixels partnerskap, särskilt deras integration med Adobe, en viktig tjänsteleverantör som vi alla litar på, ger en stark bild för framtida tillväxt och bredare tillgänglighet.

För oss alla, medan vi i slutändan väntar på att se vad marknaden kommer att göra och hur användarna kommer att svara, sammanfattar Lindsay det kanske kortast när det kommer till hennes tankar om denna teknik:

Ett levande foto från Flixel är ännu ett verktyg tillgängligt för oss för differentiering och för att våra bilder ska få uppmärksamhet på en visuellt trångt marknad.

Vad tycker du om Flixel-filmer eller levande foton? Kan du se en marknad för dessa? Får de dig att stanna en sekund längre än vad ett normalt fotografi gör? Låt mig veta i kommentaren nedan.

Tack vare Lindsay Adler och till Mark Homza från Flixel

Jag kunde inte dela flixelfotografierna. Om du vill se det, klicka på den här länken:

Inleder Flixel en ny tid för fotografering? | Fstoppers

Och Flixels webbplats är: Flixel Living Photos

Lämna en kommentar