Vad är semiotik inom fotografi?

Ett adekvat svar på denna fråga måste svara på två nivåer: för det första, vad är (eller är) 'semiotik' i allmänhet och för det andra, hur är det relaterat till fotografi i synnerhet?

Vanliga frågor om Quora 'Semiotikämnet är till stor hjälp för att få en grundläggande känsla av vad semiotik är, dess historia och nyckelpersoner inom området. För en introduktion till min egen djupare teori om tecken och hur de bearbetas, se Terry Rankins svar på Hur är semiotik och kognition relaterade?

När det gäller semiotik när det gäller fotografi i synnerhet är perspektivet begränsat till tecken och hur de bearbetas med avseende på det mycket smalare sammanhanget med ett statiskt tvådimensionellt objekt (ett fotografi) av ett kognitivt (sentient och sapient) som är i ett dynamiskt tredimensionellt sammanhang och en värld.

Fotografier kan innehålla konceptuella symboler (t.ex. språklig text, hieroglyfer, emojis eller andra godtyckliga eller konventionella tecken) samt sensoriska ikoner - på ett foto skulle det vara alla visuella bilder, t.ex. av människor, landskap, stadsbilder, bilar , det vill säga saker som är igenkännliga eftersom de fotografiska bilderna liknar de saker de visar). Vad de kommer att göra inte innehåller (typiskt) är ljud, lukt, smak, texturer eller andra icke-visuella tecken.

Semiotiskt kan fotografier tjäna antingen ett främst praktiskt syfte eller de kan betecknas som estetiska artefakter. Selfies och upprörda amatörbilder har praktisk användning och värde, men fotografier tagna av Ansel Adams, Edward Weston, Annie Leibovitz och Vivian Maier är främsta exempel på fotografering som mästare och konst. Å ena sidan kan ett livsstilsrealistiskt foto av en räv i dess naturliga livsmiljö effektivt användas för att hålla Sand Hill Cranes borta, men de har liten eller ingen djupt estetisk betydelse eller betydelse. Bilder som tagits av Eric Hosking eller Fritz Pölking är å andra sidan verk av bildkonst av galleri och museumskvalitet.

I både praktiska och estetiska sammanhang och sinnen är emellertid den involverade semiotiken densamma: ett objekt (ett fotografi) upplevs av en kognitiv varelse (betraktaren) och tecken upprätta signalerna från objekt till vyn, betraktarens sensoriska intryck och (för friska varelser som människor) en konceptuell förståelse av de bilder och symboler som är inblandade. Medan Sand Hill Cranes kan uppvisa ett instinktivt slagsmåls-svar på stimuli från ett foto av en räv och en människa kan till och med för ett kort ögonblick misstaga bilden för den riktiga saken, bara den mänskliga skulle ta den ytterligare kognitiva sapient steg för att förverkliga fotot för vad det är (en statisk bild).

Mer till det faktum är det bara en väldig varelse (som en människa) som kan svara på estetiken i ett fotografi, flyttas till både emotionell relation och rationell förståelse av de tecken det projicerar och vad dessa tecken står för i förhållande till dynamiken i betraktarens kognitiva tillstånd eftersom de påverkas av det semiotiska innehållet i själva fotot.

Fotografering som konst kan också utmana betraktaren genom att förvirra, trotsa eller genom att medvetet manipulera det typiska, normala, vanliga eller naturliga sättet på vilket saker upplevs visuellt. Exempel - på dessa bilder presenteras vanliga visuella tecken (gafflar, ett ansikte) på ovanliga sätt som lägger till mening och djup utöver de vanliga enkla "faktiska" framställningarna ... bland annat lägger användningen av B & W in effekt och betydelse eftersom vi vanligtvis ser värld i färg, men bilderna är ändå noggrant realistiska. Denna visuella dynamik utmanar betraktaren att se och känna verklighet och sanning med andra ögon. [Public domain images]

Detta landskap B&W från Crater Lake, OR är noggrant realistiskt, men ändå projicerar det en mycket djupare känsla av närvaro i ögonblicket och en surrealistisk stillhet av tidlös uthållighet och uthållighet. Jämfört med en typisk turists uppriktig souvenirskott drar fotografens hantverk och estetiska öga och intuition betraktaren in i bilden och framkallar en intim känsla av närvaro och anslutning i naturen och självet. [Lee Anne Roquemore, fotograf / ägare, Petal & Vine Photography]

Lämna en kommentar