Vilka är de bästa böckerna / artiklarna om fotobelysning?

Det finns så många böcker om fotografisk belysning tillgängliga nu, det är svårt att säga vilka som är "bäst", men nedan har jag listat några av de böcker om belysning som har informerat och inspirerat mig genom åren. Jag tror att du kan dela din inlärning i två breda områden: den tekniska sidan av "hur gör jag ljus så?", Och den kreativa sidan av "vilket ljus behöver jag för det här skottet?".

De flesta av dessa böcker täcker lite av båda, och om du behöver mer kreativa insatser för din belysning, skulle jag uppmana dig att titta på filmfotografernas arbete. Filmer är en bra källa till ljusinspiration för mig, och utvecklingen av bättre digitala sensorer under de senaste åren med bra brusreducerande resultat i svagt ljus har gjort att vi nu kan använda samma ljuskällor i stillfotografering (bullret spelade aldrig någon roll vid 24 bilder per sekund, som allt utjämnades, men i en stilla stirrar du på en bild ..).

Många av författarna som listas nedan, till exempel Joe McNally, tänder ofta sina bilder som en film - jag menar att titta på den här killen med elden på en strand - det här är inte "trevligt och jämnt, fotodomar kompatibelt, fotografisk belysning" det är kreativt, dramatisk .. och filmisk.

1 .. The Hot Shoe Diaries - Joe “Patina” McNally.

Det här var boken som startade min resa till att faktiskt kontrollera och skapa ljuset i mina bilder. Jag hade skjutit landskap och motorsport i ett par år och sedan köpte min fru mig en SB900 SpeedLight för Xmas. Jag lekte med det i ett par veckor innan jag bestämde mig för att jag behövde läsa om den här ljusarmarkey. Jag sökte Amazon efter böcker om belysning med SpeedLights, och ur listan stod en bok ut - delvis på grund av den smarta titeln - med hänvisning till de milt erotiska TV-berättelserna med David Duchovny i huvudrollen, men främst på grund av bilden på omslaget. Den gula på blå kontrasten, action och nära i skytte - som Jay Maisel skulle säga - Ljus, gest och färg! Jag läste den boken från omslag till omslag och studerade Joes underbara handritade diagram i hopp om att upptäcka var magin var. Självklart förstod jag senare hur passande dessa oprecisa diagram är för att kommunicera en ljusidé: den faktiska positionen och kraften hos varje ljus är bara rätt för den exakta inställningen, tiden och motivet. Det är lite poäng att beskriva exakt vilken makt de var på, och den exakta positionen i förhållande till ämnet etc. Den verkliga informationen fanns i berättelsen som följde med det - dvs. processen genom vilken Joe kom fram till den belysningslösningen och resten av ingredienser i bilden.

2 .. Sketching Light - Joe McNally

Fler underbara berättelser och bilder. Jag läste nu båda dessa böcker för berättelsen - hur närmar sig en fotograf som Joe McNally ett jobb? (och Joe har tagit alla typer av väldigt olika uppdrag). Alla som har läst dessa böcker kommer att veta att Joe är nedsänkt i populärkulturen och använder sin enorma interna databas med teman för att trolla fram bilder som passar ihop med hans ämne och siktar sedan på att få den på ett minneskort. Det är mycket fjädring, patina och energi involverat

Jag älskar också Joes berättelser om fotouppdrag från förr - med fantastiska budgetar, lastbilar med belysningsutrustning, snickeri och helikoptrar. Jag älskar det.

3 .. Tänd, skjut det, retuschera det - Scott “nu!” Kelby

När jag lade till större lampor och stora modifierare i min växande samling av Speedlights såg jag den 3-delade videokursen med samma namn på KelbyOne, och jag rekommenderar det verkligen till alla som tittar på hur man börjar producera konsekventa och kvalitetsresultat i ett kontrollerat “ studiomiljö (för mig är en "studio" ett rum med några eluttag och tbh, även kraften är valfri - bara väggarna och ett tak kommer att göra). Jag köpte boken för att passa med den eftersom den är en praktisk referens och snabbare än att försöka hitta något mitt i en 40-oddars videoserie. Böcker ger möjlighet att stirra på saker i din egen takt och LISIRI är ett utmärkt format - som visar skapandet av en bild från början till slut.

4 .. Shoot to Thrill - Michael Mowbray

Det här är en fantastisk bok för praktiskt och enkelt ljus - du vet, för användning i flytande situationer som bröllop och andra evenemang där du rör dig snabbt och inte har mer än några minuter på dig att få varje skott. Det är ute, det är blåsigt, du måste kontrollera omgivningen etc. Michael använder inte enorma mjuka lådor eller något annat som kommer att blåses bort eller på annat sätt svårt och tidskrävande att ställa in och bära - allt är 1 till 3 Speedlights på pinnar , lite höghastighetssynkronisering, TTL och det är klart. Presenteras som en uppsättning bearbetade exempel, du ser bilden och ser a) hur den uppnåddes, och b) tanketåget som ledde till den eventuella lösningen.

5 .. One Light Flash - John Denton & Adam Duckworth

Detta är en fantastisk visselpipa-rundtur i vanliga ljusscenarier med en blixt. I själva verket, eftersom det finns en kort introduktion till redskap, exponering och grundläggande kameradrift, kan du väl komma undan med ingenting annat än den här boken, en Speedlight, trigger, stativ och en softbox och börja ta effektivt upplysta bilder.

6. Huvudskottet - Peter “Shebang!” Hurley

Nu - headshots! Det finns ingenstans att gömma sig - det finns ett ansikte och en vanlig bakgrund. Så du får allt bättre. När det gäller studiohuvudskott med ansiktet rakt fram - Peter Hurley är mannen. Det finns allt här för att komma igång med att ta några huvudskott, från några enkla och effektiva belysningslösningar till poser, vinklar och uttryck. Det bästa i den här boken för mig är dock den metod och hur Hurley använder sig av sina ämnen. När allt du har i ditt skott är ett ansikte, och det fyller ramen, måste uttrycket och känslorna vara verkliga, och detta är för mig Peter Hurleys kärnstyrka. Det fungerar också - jag har tagit 50 företags headshots på en eftermiddag - två gånger nu vilket bara ger dig 2-3 minuter för varje ämne. Att gå från noll till att skratta och le - och jag menar att verkligen skratta och le på 3 minuter kan vara tufft, och den här boken hjälpte mig mycket.

7 .. Riktning och ljuskvalitet - Neil “BFT” van Niekerk

Den här boken är en annan viktig referens för att skjuta på hov, springa och skjuta med hjälp av de saker du kan hitta - för att få jobbet gjort. Neil använder liten blixt, på kamera, avstängd kamera, videoljus, omgivande ljus och annat “hittat ljus” som bordslampor, gatubelysning, skyltar, trafik, skåp, hissar etc. Han använder också andra delar av miljön, isolerande dem för att ge bakgrund, förgrundskontext, inramning etc till fantastisk effekt. Neil producerar fantastiska porträtt med studsblixten på kameran, av kamerans studsblixte, ett ljus från kameran, lotsa-ljus av kameran, videoljus, reflektorer, geler och höghastighetssynk, allt för att generera riktat ljus, blandat till perfektion med omgivande ljus. Boken visar sekvensen: andra saker Neil försökte bygga på, eller bara helt avvisade. Jag tycker att det här är viktigt att visa för alla som lär sig fotografering - det finns alltid den frågan när man tittar på fantastiskt arbete: "visste han att det skulle fungera?" när det mesta är svaret “bra kinda” men om du inte börjar skjuta får du aldrig skottet.

8 .. Lighting Magic av Garry Edwards

Åh .. och den här, av Garry Edwards som erbjuder en fullständig och omfattande ljusrundtur, varför och hur man gör det. All vinst från den här går till att stödja All for Horses, ett hästräddningscenter i Yorkshire, Storbritannien.

Garry Edwards, Michael Sewell, Owen Lloyd, Marc Gouguenheim: Amazon.co.uk: Kindle Store

Lämna en kommentar