Vilka är de bästa / sämsta låtarna för ett bröllop?

Listorna är nu daterade, men det finns en hel del här. Njut av.

Medan radio-DJ: er får sina musikspellistor överlämnade till dem med noll tolerans för variation, måste klubb- och mobila DJ-skivor spendera oräkneliga timmar på att gå igenom högar med musik och leta efter aktuella heta låtar (vanligtvis bestämda av radiostationerna) medan de försöker förutse nästa stora hit . När du väl har hittat de här låtarna måste du lyssna på dem om och om igen för att lära dig dem inifrån och ut. Du måste veta vilka versioner som fungerar för dig, hur var och en av dem börjar, var de sparkar in, var de släpper ut, var pauserna är och hur man undviker det dumma långsträckta skit som vissa remixers lägger till en låt som helt kan döda ett dansgolv.

Som en mobil DJ eller klubb-DJ som har det primära ansvaret att få folk att dansa, baseras ditt musikbeslut alltid på din publiks svar. Så låt oss titta på vem som påverkar din publik.

Här i staterna verkar det som om ett fåtal rent motiverade radioföretag och tv-nätverk chefer bestämmer vad som kommer att bli hett. Jag har alltid föreställt mig att fyra eller fem pottbelagda miljardärer sitter på en golfbana och går igenom en hög med musik som de alla hatar i ett försök att bestämma vad de tycker ska vara nästa stora hit. De gör sedan ett hemligt handslag och skapar en marknadsföringskonspiration så att de alla tjänar ännu mer pengar och effektivt dödar alla tankar om fri vilja. Detta måste vara så som dessa beslut fattas eftersom det inte finns någon rationell förklaring till varför människor som Eminem, Puff Daddy eller Britney Spears blir superstjärnor.

Lyckligtvis är Europa och andra delar av världen fortfarande ganska öppensinnade när det gäller musik. En del av deras inflytande sprids till staterna och skapar det som skivchefer mörkt kallar "The Underground." Mest värdefull DJ-dansmusik börjar i tunnelbanan och sugs sedan in i marknadsföringsvakuumet där den kommersialiseras och spelas till döds. Denna cykel börjar och slutar hundratals gånger om året. Din utmaning är att hålla koll på det. Det i sig är ett heltidsjobb.

Det är mycket lättare att underhålla ditt musikbibliotek som en mobil DJ. Eftersom bröllop och andra privata fester har ett bredare sortiment av åldrar och musiksmak, måste ditt musikval varieras med avseende på era och genre. Dessa människor vill höra vad de vet, och du har bara några timmar att täcka allt. I de flesta fall kan mobila DJs komma undan med en samling beprövade hits utan att ta chanser på ny musik.

Några äldre mobila jocks jag känner sällan köper ny musik. Dessa killar är pompösa individer som konsekvent spelar samma exakta musik vid varje affär oavsett publikens önskemål eller smak. Detta rekommenderas inte av flera skäl. För det första riskerar alla som blir för självbelåtna med något jobb föråldring. Så småningom kommer du att utveckla ett dåligt kundservice rykte. För det andra, att göra samma exakta sak om och om igen orsakar utbrändhet. När det här jobbet börjar verka som ett jobb blir du en skuld. Du blir korthärdad och kan riskera att förstöra en bruds bröllopsmottagning med ett attitydproblem. I bästa fall får du ett dåligt rykte som kommer att döda ditt företag. I värsta fall kan du få din rumpa sparkad och utrustning krossas på parkeringsplatsen efter bröllopet av en arg brudgum och fem av hans bästa vänner från hans college fotbollslag.

Å andra sidan måste nattklubbar och bar-DJ: s gräva i de nya musikfacken i skivbutiker och på internet. Nattklubbar och barer har en yngre och mer hip publik som kräver en blandning av återkommande (äldre) danshits, de senaste danshits och en infusion av ny musik. Men det finns flera varianter som gör dig galen. Vanligtvis gillar publiken i storstads nattklubbar musik som de aldrig har hört förut, medan mindre förorts- och hotellbarer inte svarar på musik de inte känner till. Kasta in undantaget för varje regel, och du har ett pussel som du behöver för att lösa dig själv i varje situation.

Spelar du för swingdansare eller snotiga Millennials? Har du rötter i hiphop men din publik tigger om dansrock? Suger någon kille i en cowboyhatt ett Pabst Blue Ribbon som ger dig ett ont öga för att du spelar Eminem? Uppskattar tjejen med de genomborrade ögonlocken verkligen Mozart du är ute efter? (Kan hon ens se?) Det här kan verka långsökt men du kommer att stöta på liknande situationer på många mobila fester. Nyckeln till framgång som mobil- eller klubb-DJ är timing kombinerat med effektiv och relevant musikprogrammering. Du måste lära känna din publik och vad de kommer att svara på. Förhoppningsvis har du en aning innan du kastas in i situationen, men du kommer ofta att gå blind. Till och med de bäst förberedda mobila DJ-skivorna med alla deras former och musiklistor som lämnats in innan affären kan stöta på oväntade överraskningar som tycker att de är oförberedda.

Jag hade den upplevelsen vid ett bröllopsmottagning. Jag var inte medveten om att brudens mamma hade fyllt i sångförfrågan i förväg eftersom bruden försäkrade mig om att hon och hennes fästman arbetade tillsammans. Självklart var mammas smak lite annorlunda än hennes dotters. Jag var beredd på denna stora eleganta affär med massor av disco och traditionell dansrock. Bruden och brudgummen hade nyligen kommit tillbaka från en tidig smekmånadskryssning till öarna där allt de dansade till var reggae, och naturligtvis ville de ha större reggae vid deras bröllopsmottagning. Problemet var att ingen berättade det för mig, så jag hade kort reggae den dagen. Lyckligtvis tog jag med min mobiltelefon och ordnade att någon skulle ta med mig min reggaesamling till affären.

Jag var ständigt tvungen att påminna mig själv om att jag köpte den här musiken speciellt för DJ-användning. Jag gillade inte nödvändigtvis de låtar jag köpte, men jag visste att en majoritet av mina mobil- och klubbkunder skulle svara på det. Om du inte blir en DJ som en hobby och bara gör mix-CD-skivor eller band för dina vänner, är det viktigt att komma ihåg att du vanligtvis inte spelar för dig själv. Du måste öppna ditt sinne för att spela mycket musik du förmodligen kommer att hata.

De flesta situationer som en nybörjare kommer att möta involverar bekant musik snarare än okänd musik. Mobila DJ-skivor och vanliga DJ-klubbar är begränsade till att spela musik som alla redan känner till. Publiken i storstadsklubbar tenderar att vara trendigare och letar alltid efter nästa stora sak. Så storstadsklubb DJs kan komma undan med att slå nya rekord som ingen någonsin har hört. Lyckligtvis är detta en bra sak för nya DJs. Du har lyxen av tid att lära dig de klassiker du behöver lära dig innan du får jobb på storstadsklubben. Vid den tiden har du stor kunskap om musik och en bättre känsla av vilka nya eller okända skivor som kommer att generera ett positivt svar.

En annan sak med storstadsklubbar som bör nämnas är nivån på artificiell och olaglig substansanvändning när det gäller musiksmak. Människor som är läkemedelsinducerade kunde inte bry sig mindre om vad de dansar på, så länge det är snabbt. Techno- och tranceuppsättningar i denna miljö kan sträcka sig upp till 160 slag per minut, långt över vad en nykter och traditionell publik skulle dansa till. Tyvärr verkar narkotikamissbruk vara populärt i stora klubbsituationer. Du behöver inte bedöma detta beteende, men du borde veta om det så att du kan programmera därefter.

Beroende på var du arbetar behöver du den mest lämpliga versionen av en danssång. Om du till exempel arbetar i en banbrytande dansklubb i storstaden behöver du den hetaste energipackade remixen som finns tillgänglig. Du kan behöva köpa en importerad mix som ger dig några extra dollar. Å andra sidan, om du arbetar med en privat fest, en mindre bar eller en företagsklubb, behöver du något mer i linje med den populära radioversionen, annars kan dina kunder skrika åt dig.

Klubbversioner innehåller ofta längre introduktioner och pauser som underlättar en DJ: s jobb genom att tillåta förutbestämda punkter där mixen börjar eller slutar. Var försiktig med vissa klubbversioner och remixer. Många gånger görs dessa remixar av en producent som inte känner till dynamiken i dansgolv snarare än en fungerande DJ. Producenttyperna ändrar ofta låten så att den är praktiskt taget oigenkännlig och gör den värdelös i de flesta vanliga klubbar, barer och mobila fester. Jag antar att några av de icke-DJ-vänliga remixerna kan vara avsedda att lyssna snarare än att dansa. Även om de kan vara bra för bilstereon kan de vara katastrofala på dansgolvet.

Musiken i en bar eller klubb kan hjälpa till att stämma hela natten. I de flesta små till medelstora klubbar smälter musik som verkar för lika in i sig själv och går vilse och gör att rummet blir gammalt. Men om DJ: n kastar en effektiv förändring där någonstans, tar folk märke. En DJ har makten att förvandla ett dyster rum till en massiv fest med inget annat än hans eller hennes musikmix.

En privat affär kräver vanligtvis ett ganska standardprogram av välkänd rock, disco, oldies och aktuell dansmusik. Tidpunkten för dina val är nyckeln till framgång för mobil DJ-programmering. Att spela rätt välkänd partysång vid rätt tidpunkt kan göra en fest legendarisk. Att spela rätt låtar för tidigt eller för sent eller spela fel låtar kan skapa en haltad atmosfär som leder till ett dåligt rykte för ditt företag.

Vem som helst kan säga att de är en DJ och spelar skivor eller CD-skivor. Men vad de flesta inte förstår är att du måste vara en smart musikprogrammerare för att vara en effektiv DJ. För att uppnå detta måste du vara en mycket medveten person. I klubbar och barer måste du överväga önskad kundkrets som ägarna och cheferna letar efter. Förhoppningsvis har de redan diskuterat och kommit överens om detta, för det finns många gånger massiv förvirring. Du måste veta vilka typer av musik (genre, artister och låtar) deras målgrupp önskar. Du måste ha ett skarpt öga för att avgöra vilka låtar som fungerar för den publiken. Du bör alltid titta på publiken som letar efter ledtrådar, till exempel människor som läppar sjunger, knackar på händerna på sina stolar eller baren, svänger med fötterna i takt med musiken, puckar sina vänner osv. På mobila frågor har du måste ha oklanderlig timing. Du måste veta exakt när du ska spela vad. Du måste lära dig att känna igen blodalkoholnivåer så att du vet när du kan byta redskap och ta chanser att skapa ett frenesi av spänning. Och du måste ha självförtroendet att prova något annorlunda och rida ut det även om det inte fungerar, så att du kan ta reda på hur långt du kan skjuta gränsen för en viss natt.

Dansmusikfans är extremt oändliga. Jag minns första gången jag spelade Crystal Waters "100% True Love", en av mina mest efterfrågade danslåtar genom tiderna. Det rensade dansgolvet. Jag lät låten spela och meddelade att jag aldrig skulle spela den låten i den klubben igen. Två veckor senare bad folk mig om det. Om en låt är varm den här veckan kan det vara kallt nästa vecka utan någon uppenbar anledning. Om en skiva slår upp klubbar och diagram över hela världen, men samma skiva inte har gjort sin MTV-debut i Amerika, kan du förlora ditt dansgolv när du spelar skivan. Det går inte ihop! Detta är den mest frustrerande aspekten av att vara en vanlig klubb-DJ. När du får mer erfarenhet lär du dig att mäta ditt rekordköp efter din budget. Om du har lite kontanter, ta inte så många chanser och vänta på att posten bevisar sig. Om du jobbar i den hetaste progressiva klubben i ditt område måste du hålla koll på musiken oavsett vad. Förhoppningsvis tjänar du tillräckligt med pengar för att stödja din vana.

Att vara DJ kan vara ett mycket stressande jobb, speciellt när du har någon berusad dår som skriker på dig för att du inte spelade den Led Zepplin-låten i din dansklubb. Men det kan vara så givande när du skjuter den kanten; att höra människor skrika när du snurrar en viss låt som ingen förväntade dig att spela. Du är världens kung för det korta ögonblicket. Och sedan sprutar den berusade dig i ansiktet igen och effektivt jordar dig i verkligheten.

Eftersom jag blev uttråkad av samma gamla klubbsak natt efter natt, tog jag fram flera experiment för att se om musiken verkligen spelade någon roll. Jag älskar att röra med människor och se om jag kan förutsäga deras reaktion. Ett av mina favoritprov var där jag visade en glödande personlighet men medvetet spelade en monotont husmusikmix i tre raka timmar. Vid ett tillfälle blandade jag ut en hussång och började knacka på ett husslag på mikrofonen med fingret för att se vad folk skulle göra. De fortsatte att dansa! När min vän lyckades samla sin tappade käke lyckades jag blanda en annan hussång med en hand medan jag fortfarande knackade på. Ingen lämnade dansgolvet. Det var freaky.

Personlighet går långt, men rummet var gammalt efter några timmar. Dansgolvet var ganska jämnt, men jag kunde se att de väntade på något annat. Baren var trög och det fanns människor som bara stod tomt och stirrade på saker. Så jag skiftade växlar och slängde på lite "rolig" musik (dvs. klassiskt diskotek, roliga låtar etc.), och platsen gick nötter. Baren började röra sig och dansgolvet återfick sin energi. Personlighet ensam räckte inte för att bära mig hela natten. I det här fallet spelade musiken någon roll.

Och jag har gjort tester där jag har sagt så lite som möjligt under natten, men spelat de mest mördande musikuppsättningarna i mitt liv. Blandningarna var felfria och programmeringen var perfekt. Musiken tog sin egen personlighet och blev röst i rummet. Men det saknades något. Återigen fanns det delar av rummet som var inaktuella och uttråkade.

Jag lärde mig att fantastiska nätter behöver en balanserad kombination av rätt musik för din publik och en personlighet som leder dem genom natten. Musiken spelar ingen roll, men det mänskliga elementet är fortfarande viktigt. Om du inte arbetar i en all-house-musikklubb i källaren på någon fabrik i New York City, behöver du en bra kombination av musikprogrammering och personlighet för att få saker att gå, särskilt inom mobil DJ-handel.

Du kan spara tusentals dollar när du bygger din samling genom att köpa samlings-CD-skivor från nästan alla skivbutiker eller online-återförsäljare. Eftersom många CD-skivor bara har en låt du behöver, är det mer meningsfullt att köpa en CD som har den ena låten tillsammans med minst en eller två andra du behöver för samma pris. Samlings-CD-skivor innehåller flera hits av olika artister och ordnas vanligtvis efter genre eller år. Ibland kan filmljudspår ha flera låtar du kan använda. Försök att få samlings-CD-skivor med dansmusik som inte redan är förblandade. Problemet med förblandade skivor är att du kommer att ha svårt att använda dessa blandningar eftersom någon redan blandar i pauserna. Dessutom äger många blandade CD-skivor så att de vet om du försöker komma över och låtsas att du gör det själv.

TIPS: Bra kompilerings-CD-skivor

1. The Source Presents Hip Hop Hits-serien. En serie producerad av tidningen The Source som är en bra startsamling av alla de stora namnen i Hip Hop inklusive Jay Z, Eminem, Nas, Missy Elliott, Ludacris och mer. Alla dessa skivor har minst tre eller fyra vanliga hits som du kan använda.

2. Nu är det vad jag kallar musikserier. Det började i Europa redan i slutet av 1990-talet som en omfattande topp 40-sammanställningsserie som inte fanns tillgänglig här i staterna. Tja, nu är det! Massor av fantastiska hits av stora namn som du kommer att hitta användbara vid mobila evenemang och några mindre kända fillerlåtar bara för skratt.

3. Totally Hits-serien. Det liknar serien Now That's What I Call Music som kan fylla i några av hålen i din populära musiksamling.

4. Time Life's Rock N 'Roll Era, 1954-1961. Slå ut ungefär 90% av alla dansrockgamlar du någonsin kommer att behöva med den här serien jag önskar att jag hade så att jag inte skulle behöva köpa hundratals vinyl-singlar på 45 RPM! Innehåller 16 stearinljus, Johnny B Goode, The Lion Sleeps Tonight, Rock Around The Clock och många fler.

5. Time Lifes klassiska Rhythm and Blues Collection, 1955-1969. En samlingsserie med enorma R&B-hits från James Brown, The Temptations, The Four Tops, Ben E. King, The Supremes och många fler.

6. Rasta Jamz, singel-CD. Slutligen en reggae-CD med mer än två hitlåtar! Razor and Tie-musik träffar guld med stora hits som Boombastic, Murder She Wrote, Action, Hotstepper, Informer, Move It och Sweat. Roliga låtar som de flesta reggaefantaster och wannabes kommer att älska. Ya mån.

7. Puls, två skivor. De flesta av de stora 90-talets house- och technodansstopp som din publik över 30 år kommer att skrika för.

8. Fired Up, två skivuppsättningar, sett på TV: n. Sent på 90-talet och början av 2000 välkända house-, trance- och techno-sylt som tar dig in i det nuvarande decenniet och får även den mest irrelevanta DJ-en att verka halvvägs.

9. Non-stop Hip Hop, ännu en dubbel skiva. Fyll i hålen med denna mördare hiphop-samling från 90-talet. Jag såg minst 14 smash-hits som garanterat packar de flesta mobila eller små bardansgolv.

10. Monster Booty, enda skiva. Jag gillade namnet på den här samlingen, och sedan såg jag elva solid booty call-jam som ingen DJ skulle vara utan.

Ett annat ekonomiskt sätt att bygga din samling är att söka i din lokala CD eller skivbutik. Du hittar samlingar och fulla CD-skivor här i bra form för bråkdelen av priset på nya. Se till att du kontrollerar CD-skivor och skivor för eventuella repor eller snedvridningar på ytan. De mest använda musikbutikerna låter dig lyssna på CD-skivor eller skivor innan du köper dem. Ta upp dem på deras erbjudande.

Jag rekommenderar att du släpper en betydande summa pengar i din lokala DJ-butik så att de lär känna dig och gillar dig. Deras råd och speciella fördelar (som att spara kopior av en begränsad version för sina favoritkunder) kan hjälpa till i en nypa.

Det finns en grundläggande grupp av danslåtar som du definitivt behöver för att komma igång listas senare i detta kapitel. En annan bra källa för att ta reda på vad som är Mobile Beat Magazines årliga topp 200-lista. De undersöker mobila DJ-skivor över hela landet för att se vad deras mest efterfrågade låtar är. Min personliga topp 200 har aldrig matchat deras ordning, men det är ett bra ställe att börja oavsett.

Under många år har det funnits en hemlig strid mellan CD-DJ och vinyl-DJ. När CD-skivor framträdde som det dominerande konsumentformatet i början av 90-talet undvek många DJs dem. DJs var vana vid den fysiska känslan och kontrollen av vinylskivan, en känsla som inte kunde dupliceras eller ersättas med den tillgängliga hårdvaran vid den tiden. Och det fanns inga DJ-CD-spelare som erbjöd tonhöjdskontroll, så beatmixing var omöjligt om du inte blandade från en CD till en skivspelare. Det var också en enorm kostnad för att ersätta perfekt bra vinyl med CD-skivor. Eftersom det inte fanns någon handel med alternativ, var DJs tvungna att återköpa hela sina musikbibliotek. Det tog mig två hela år att slutföra min omställning.

Stridslinjerna ritades tidigare specifikt av DJ: s ursprungsår, men så är det inte längre. Nu när vinylproduktionen har förstärkts till CD-dagar, är striden hårdare än någonsin. Och det finns en ny konkurrent, "Digital DJ" som använder en komprimerad datafil snarare än vinyl eller CD-skivor. Det är en större röra än någonsin.

Min favoritdel av att arbeta med vinyl var den visuella bonusen. Du kan faktiskt se var pauserna är eftersom spåren ser bredare ut där det bara finns bas och trummor. Med en CD måste du känna låten utantill för att veta när pausen kommer. Du kan cue up drop-ins enkelt på vinyl. Det är mycket snabbare att fysiskt plocka ner nålen på skivområdet än att snabbt söka med en CD-spelare. Ibland kommer denna snabbhetsfaktor till nytta. Backspins (snurrar skivan bakåt för en speciell övergångseffekt), repor och avstängningar (stänger av strömmen så att låten gradvis saktar till ett stopp), är inte lätt tillgängliga på CD-spelare eller med digitala DJ-system. Några nya DJ-CD-spelareprodukter innehåller liknande effekter som är ganska darn nära den riktiga saken, men prestanda ser bara inte lika cool ut med vinylersättningar. Det berömda utseendet på två eller tre skivspelare med vinylspinning kan ge underhållning till vissa shower. Vissa människor är bara fascinerade av hela vinylprocessen.

Många DJs föredrar helt enkelt den upplevda kontrollen och känslan av en vinylskiva. Förmågan att fysiskt se och styra en låt med din hand snarare än med en fjärrkontroll tilltalar många människor. Att trycka på en post för att göra den snabbare och sakta ner den med fingrarna ger en fysisk kontroll som inte lätt kan dupliceras digitalt.

Ljudentusiaster insisterar på att vinyl återger musik med mycket mer noggrannhet än något digitalt medel någonsin kommer att göra. Det är bara dumt, särskilt med innovationer som Super Audio CD-skivor och variabel bithastighetsförlustfri komprimering, men vad som helst. Frågan är var du drar gränsen för ljuduppfattning, vilket betyder hur många normala människor som använder icke-audiofil utrustning kan se skillnaden och faktiskt höra en mer exakt reproduktion. Jag har försökt se skillnaden flera gånger, men jag kan bara inte göra det. Det är som Cola och Pepsi - du får koffein och socker med båda, men vilken får dig högre? För argumentens skull, gör en poäng för vinylfolket.

Slutligen är det bra kardiovaskulär träning att bära tunga trä- eller plastlådor av vinyl under långa perioder. Jag kommer ihåg de dagar då jag klättrade tre trappor sex gånger med sex tunga lådor vinyl under mina tidiga dagar på Club Atlantis, då den onda chefen satt framför hissen och log. Min rygg saknar inte dessa dagar.

Vinyl cueing måste göras manuellt om och om igen, och du måste hålla det fysiskt annars förlorar du din plats. Och när du väl har släppt det för att göra något annat måste du leda till det igen. Det finns ingenting som att cue en CD upp till exakt millisekunden av rytmen där du vill ta med en låt, och sedan låta den vänta på dig på obestämd tid vid samma exakta punkt utan att någonsin oroa dig för att den ska glida. Ta en drink, chatta med dina vänner, ta en tupplur, och det kommer fortfarande att vänta på dig på samma exakta plats. Det är perfekt.

CD-spelare håller perfekt tid. Även de bästa skivspelarna har en liten grad av hastighetsförskjutning. Bättre CD-spelare gör att du kan prova och slingra segment av en låt om och om igen, vilket kan ge dig ganska fin kontroll över en mix. Dessutom blir slingan konsekvent perfekt (om du har programmerat den korrekt). Du kan också slinga med vinyl, men du behöver två kopior av samma skiva och en tredje skivspelare för att blanda ut.

Många skivbolag släpper flera mixer på CD-skivor, inklusive ”bonus” -mixar som kanske inte erbjuds på vinyl. Vinyl har en begränsning när det gäller hur lång tid du fysiskt kan spela in på en 12 ”skiva utan att förlora volym och ljudkvalitet.

Slutligen kunde jag passa 152 CD-skivor i min Case Logic CD-bok och ta med mig hela nattens spellista i ena handen med ett stort gammalt Dunkin Donuts-kaffe i den andra. Mina skivlådor hemma tog längden på hela källarväggen, medan hela min CD-samling passade bekvämt i ett skåp. Min fru och svärmor gjorde en dans av glädje dagen jag dumpade all min vinyl bakom Pat's Music i Bensalem PA. Hittills har ingen aning om vart dessa 2,000+ poster gick.

Jag hade nöjet att arbeta med skaparen av DJ RAK digital DJ-system, Todd Sun. Hans system är fantastiskt! Han kontrollerade ljus, ljud och kunde packa över 20,000 XNUMX låtar i CD-kvalitet i ett system som helt och hållet skulle passa i baksätet på en Mini Cooper. Han behövde inte oroa sig för förlorade, stulna eller repade CD-skivor, eftersom perfekta digitala kopior fanns tillgängliga för omedelbar användning. Och inte mer krossa och leta i CD-böcker eller spela in lådor efter en låt; allt han var tvungen att göra var att skriva in de första bokstäverna i sångtiteln eller artisten och låten kom omedelbart redo att spela. För det minsta, lättaste och mest effektiva DJ-systemet är digital vägen att gå.

Bröllops- och privatfest-DJ: ar spenderar mycket tid på att spela fyllnadsmusik medan gästerna anländer eller stoppar ansikten. I de flesta fall är det sällsynta tillfällen då du inte vill att folk ska dansa, så det är dags att gräva lite speciell lyssnande musik. Jag har alltid haft framgång med en fin blandning av smooth jazz och stilren traditionell musik. Vad du inte vill göra är att sova människor! Om du har bestämt dig för att driva mobila DJ-affärer, här är några skivor du kanske vill plocka upp. Club DJs borde aldrig behöva denna typ av musik.

1. Största träffar av alla, George Benson. “Turn Your Love Around” låter imponerande på pro-DJ-system oavsett var du spelar. Innehåller också den mycket stilrena "This Masquerade" och en av mina favoritlåtar, "I Just Wanna Hang Around You."

2. Det bästa av Earl Klugh, Earl Klugh. "Midnight in San Juan" är den perfekta öppningssången för alla affärer var som helst. "Kissin 'on the Beach" är ett bra val att liva upp saker om rummet verkar vara gammalt. Klughs eleganta gitarr kunde klassa upp ett oljigt garage.

3. Det bästa av Al Jarreau, Al Jarreau. Smidigare än en chokladkaka på en varm sommardag. Det är en av få skivor du kan popa din spelare och gå iväg i en halvtimme utan att känna dig skyldig. “Vi är i denna kärlek tillsammans” och “Moonlighting” är två mycket minnesvärda låtar som garanterat får leenden och tummen upp från dina kunder.

4. Ultimate Kenny G, Kenny G. Visst, det är överspelat, men du borde ha den här skivan! "Silhouette", "Forever In Love" och "The Wedding Song" är standarder som förväntas av de flesta vanliga människor. Mormor och farfar kommer att uppskatta pausen från beats. Det finns ingenting som lite bra sax för att få blodet att flyta.

5. Det bästa av Anita Baker, Anita Baker. "Sweet Love" och "Caught Up in The Rapture" är mycket populära släta spår för ett löst humör.

6. Det bästa av Sade, Sade. Definitionen av smooth jazz! “Smooth Operator” var den första cocktailtimensången som jag någonsin spelat som professionell DJ, och jag spelade den vid varje bröllop jag någonsin gjorde. Andra stora hits inkluderar Sades "No Ordinary Love", "Your Love Is King", "The Sweetest Taboo" och nästan alla andra spår på denna CD.

7. Samling, Larry Carlton. Kolla in "Sleepwalker" så vet du varför Carlton är en klassiker. Någon kille gav mig ett $ 50-tips för att spela den låten.

8. Michael Buble, Michael Buble. Vår era Frank Sinatra. Sjutton helt användbara klassiska bröllopsstandarder.

9. Kärlekens utseende, Diana Krall. Jag förstår inte det, men den här fågeln är vansinnigt populär i den här genren. Få det eftersom någon så småningom kommer att be om det, och du kommer att se bra ut för att ha det.

10. När Harry mötte Sally (soundtrack), Harry Connick Jr. Två charmiga måste ha låtar som vinner över den äldre publiken, inklusive ”It Had to Be You” och “Let's Call The Whole Thing Off.” Varning: volymen på denna CD är överallt! Musiken är för låg på platser, och Harrys smörröst slår massivt in av överraskning, så var redo för det.

11. Clear Horizon: The Best of Basia, Basia. Ett tag svor jag på att alla bröllopsband i världen framförde hennes hit "New Day for You." Sjutton kraftfulla och engagerande låtar perfekt för att tugga i takt.

Om du gör mobilt DJ-arbete behöver du definitivt lite bump- och slipmaterial. Många mindre barer och vanliga klubbar vill gärna höra några långsamma sylt då och då för att bryta upp saker. Långsamma låtar har ett sätt att dra människor som vanligtvis inte dansar på ett dansgolv, och det är ett utmärkt sätt för killar att bryta isen och träffa en kvinna för första gången. Kom ihåg att komma ihåg att du vill ha lyckliga långsamma sylt för att hålla publiken nöjd.

Här är mina 40 bästa måste-ha långsamma sylt, enbart baserat på publikens svar. Lägg gärna nya träffar och dina personliga favoriter till listan. Du kan aldrig ha för många långsamma låtar i din samling eftersom du aldrig vet vad någon kommer att begära.

1. Anne Murray - Kan jag få den här dansen

2. Atlantic Starr - Alltid

3. Ben E. King - Stand By Me

4. Bette Midler - Wind Beneath My Wings

5. Billy Joel - Precis som du är

6. Boyz II män - på böjt knä

7. Bryan Adams - Allt jag gör, jag gör det åt dig

8. Celine Dion - Because You Loved Me

9. Climax Blues Band - Jag älskar dig

10. Commodores - Three Times A Lady

11. Elvis Presley - Kan inte hjälpa till att bli kär

12. Eric Clapton - Underbar ikväll

13. Etta James - Äntligen

14. Faith Hill - Andas

15. Flamingos - Jag har bara ögon åt dig

16. Fyra toppar - Jag tror på dig och mig

17. Hall and Oates - You've Lost That Lovin 'Feeling (original av de rättfärdiga bröderna)

18. Heatwave (eller Luther Vandross) - Always and Forever

19. Honeydrippers - Sea Of Love (original av Phil Phillips)

20. Jackson 5 - Jag ska vara där

21. Joe Cocker - Du är så vacker

22. Joshua Kadison - Vacker i mina ögon

23. Resa - troget

24. KC & JoJo - Hela mitt liv

25. Kenny Rogers - Genom åren

26. Larry Graham - One In A Million

27. Lionel Richie / Diana Ross - Endless Love

28. Lonestar - förvånad

29. Louis Armstrong - Vilken underbar värld

30. Luther Vandross - Här och nu

31. Mel Carter - Hold Me, Thrill Me, Kiss Me

32. Michael Bolton - When A Man Loves A Woman (original av Percy Sledge)

33. Nat King Cole - oförglömlig

34. Olivia Newton John - Jag älskar dig verkligen

35. Patsy Cline - Galen

36. Rättfärdiga bröder - Unchained melodi

37. Shania Twain - From This Moment

38. Van Morrison (eller Rod Stewart) - Har jag sagt dig nyligen

39. Vanessa Williams - Spara det bästa till sist

40. Whitney Houston - Jag kommer alltid att älska dig

Husmusik började någonstans i Chicago på 1980-talet. House identifieras av en lätt igenkännbar bastrumma som slår ungefär en gång för varje takt per minut. Det är den snabba “dunk, dunk, dunk” som du hör i de flesta klubbar. Den här musiken är vanligtvis väldigt melodisk med en del brud som säljer sång om kärlek. House och techno låtar sträcker sig vanligtvis från 116 till cirka 140 slag per minut. Husmusik var den mest populära klubbmusiken under slutet av 80-talet och början av 90-talet, innan den startades av hiphop-rörelsen. House är fortfarande populärt eftersom det är lätt att känna igen och dess tempo är lätt att dansa till.

Techno, även tidigare känd som "Rave", är en utlöpare av house som innehåller ett mer mekaniskt eller digitalt ljud med vilda synthesizers som fyller i melodin. Techno är lite snabbare än traditionellt hus, börjar vid cirka 124 BPM och går hela vägen upp till 160 BPM. Techno är i grunden död idag och har ersatts av trance-rörelsen.

Här är mina bästa house- och techno-skivor för mobila DJs. Det här är inte de hetaste house- och technolåtarna som finns idag, så du måste göra dina läxor för att hitta mer aktuella house-hits. Inse att eftersom de flesta bröllops- och privata festgäster tenderar att vara lite äldre, kommer många att känna till och svara på dessa låtar och generera remissaffärer eftersom du spelade den musik de verkligen ville höra.

1. 2 In A Room - Wiggle It

2. Amber - One More Night

3. Amber - Sexuell

4. Bizarre Inc - I'm Gonna Get You Baby

5. Black Box - Everybody Everybody

6. Black Box - Strike It Up

7. Blackout All Stars - I Like It Like That (X-Mix remix)

8. CeCe Peniston - Slutligen

9. Crystal Waters - 100% sann kärlek

10. Funky Green Dogs - Fired Up

11. Haddaway - Vad är kärlek

12. Livin Joy - Dreamer

13. Marky Mark - Bra vibrationer

14. Maximillion - Fatboy

15. Reel to Real - Jag gillar att flytta det

16. Robin S - Visa mig kärlek

17. Rupaul - Supermodell

18. Snap - Rhythm Is A Dancer

19. Technotronic - Flytta detta

20. Technotronic - Pump Up The Jam

Tekno:

1. 2 Obegränsad - Gör dig redo för detta

2. 2 Obegränsad - Twilight Zone

3. AB Logic - The Hitman

4. Apotheosis - O Fortuna (svårt att hitta)

5. Culture Beat - Mr. Vain

6. Trolös - sömnlöshet

7. Lords of Acid - Ta kontroll

8. Real McCoy - Another Night

9. Real McCoy - Runaway

10. Rörelsen - Hoppa

Trance / Progressive House

Under de senaste åren har techno och house utvecklats till en ny genre som kallas "trance" med en mer melodisk men repetitiv och ofta psykedelisk, beroendeframkallande, lugnande och ibland monotont elektronisk beat. Trance är en hybrid av new age, techno och house musik som dök upp i slutet av 1990-talet i Europa. De flesta trance-låtar har få, om några, ord, som vanligtvis samplas och upprepas snarare än kontinuerligt sjungna. De flesta hårdkärna trancefans nöjer sig inte med något mindre än deras favoritkärna trancemusik.

Progressivt hus liknar trance, bara att det har fler sånger i linje med en hussång. Det är inte så ”tufft” som technomusik, vilket betyder att ackorden och beats är mer subtila och melodiska. Techno, progressivt hus och trance är ofta förvirrade.

För de flesta av dina ändamål bör följande populära trance-låtar få dig genom en situation med trancebegäran och hjälpa dig att förstå vad trance är. Den typiska klubbbesökaren eller festpersonen kommer troligen att hänvisa till den här musiken som "techno". De mer populära låtarna är lätt att hitta på de flesta vanliga trance-mixer, samlingar och samlingar, som Trance Party-serien, som finns hos alla stora musikhandlare. För att få en känsla för några mer underjordiska trance-mixar, kolla in mix-CD-skivor av DJ Tiesto.

1. Alice Deejay - Better Off Alone

2. ATB - 9:XNUMX (Til I Come)

3. Azzido Da Bass - Dooms Night

4. BT - Drömmer

5. Chicane - Saltvatten

6. Darude - Sandstorm

7. Dirty Vegas - Days Go By

8. DJ Sammy - Heaven

9. Ian Van Dahl - Slott i himlen

10. Iio - Rapture

11. Kärnkraft 400 - Zombie Nation

12. Paul van Dyk - För en ängel

13. PPK - Uppståndelse

14. Robert Miles - Barn

15. Skärp - igen

Freestyle eller Club Music

Den här musiken är svår att förklara när det gäller dess beat - du måste bara höra den. Vissa människor kallar den här musiken "freestyle" och andra kallar den "club". Denna genre var enorm i New York, Philly, Miami och Texas förmodligen på grund av dess nära relation till latinska musiksrytmer. Fritidens glansdag var i slutet av 1980-talet och början av 1990-talet medan jag snurrade på Club Atlantis strax utanför Philly. Jag skulle göra timmeuppsättningar av denna musik och folk kunde inte få nog! Det är förvånansvärt fortfarande populärt i vissa områden, som New York City. DJ Bad Boy Joe snurrar freestyle-mixer för WKTU i NYC, och han har några mördare-freestyle-mix-CD-skivor i sin “Best of Freestyle Megamix” -serie som du kan hämta hos alla stora musikhandlare för att verkligen få smaken av freestyle. Många av dina kunder kommer att uppskatta den här musiken och begära den på klubbar, barer och privata fester, så du bör ha några av klassikerna i din samling. Här är mina bästa freestyle-poster:

1. Africa Bambatta - Planet Rock

2. Corina - Frestelse

3. Coro - Var är du ikväll

4. Cover Girls - Show Me

5. Cynthia & Johnny O - Dreamboy & Dreamgirl

6. Debbie Deb - När jag hör musik

7. George LaMond - Utan dig

8. Informationssamhället - Running

9. Johnny O - Fantasy Girl

10. Judy Torres - Ingen anledning att gråta

11. Lil 'Suzy - Take Me in Your Arms

12. Lissette Melendez - Together Forever

13. Nayobe - Snälla gå inte

14. Nice and Wild - Diamond Girl

15. Noel - Silent Morning

16. Stevie B - Fest din kropp

17. Stevie B - Spring Love

18. Suave - gråter över dig

19. TKA - Louder Than Love

20. TKA - Maria

Disco

Detta borde tekniskt kallas "Oldies" i dagens tid, men den här musiken var så stor att den har en genre för sig själv! Jag är inte riktigt säker på exakt när det började eller var gränspunkten var, men inte heller någon annan. Vissa säger att disco utvecklades till hus någon gång. Men alla vet vad disco är, och du måste absolut ha en stark discosamling om du är en mobil DJ. Här är min topp-25 mest efterfrågade lista över discosånger.

1. Abba - Dancin 'Queen

2. Anita Ward - Ring My Bell

3. Bee Gees - Stayin Alive

4. Bee Gees - Du borde vara Dancin

5. Donna Summer - Bad Girls

6. Donna Summer - Heaven Knows

7. Donna Summer - Last Dance

8. Evelyn Champagne King - Skam

9. Gloria Gaynor - Jag kommer att överleva

10. Hues Corporation - Rock The Boat

11. KC and the Sunshine Band - Get Down Tonight

12. KC and the Sunshine Band - Det är så jag gillar det

13. Kelly Marie - känns som om jag är kär

14. Kool and the Gang - Celebration

15. Lime - Babe We’re Gonna Love Tonight

16. Lipps Inc. - Funkytown

17. Michael Jackson - Stoppa inte tills du blir tillräckligt

18. Miquel Brown - Så många män, så lite tid

19. Rick James - Superfreak

20. Sister Sledge - We Are Family

21. SOS Band - Ta dig tid

22. Sylvester - Do Ya Wanna Funk

23. Village People - Macho Man

24. Village People - YMCA

25. Weather Girls - It's Raining Men

Hip Hop och Rap

Tro det eller ej, hiphop har funnits sedan mitten av 1970-talet, med Sugar Hill Gang 1979-hit “Rappers Delight” som stadigt förankrade det som en del av den vanliga musiken. Tack vare MTV och dina lokala Top-40 radiostationer är hip-hop nu THE mainstream. Per definition kan du verkligen inte kalla dig själv en klubb som spelar Top-40 utan att spela någon hip-hop. Bara en titt på nuvarande musiklistor eller en tur till något förortsgalleria kommer att berätta att människor i olika färger och inkomstnivåer har bestämt omfamnat hiphop som dagens vanliga musik och kultur.

Hip-hop, ofta kallat ”Rap Music”, definieras löst som en samling av långsammare tempomusik med urbansinspirerade texter, som antingen rappas eller sjungs över mycket tunga baslinjer. Det finns flera olika typer av hiphop inklusive old school, hardcore, gangsta rap, east coast rap, west coast rap och andra fragmenterade former som verkar skapas dagligen på baksidan av en Cadillac med boomin-systemet. Billboard Magazine slår in hip-hop och R&B i ett enda diagram, och det gör de flesta DJs också.

Ingenting har orsakat mer kontroverser inom DJ-fältet än framväxten av hip-hop-musik. Huvudfrågan är att många trångsynta människor omedelbart associerar hiphopmusik med problem. På grund av vissa gruppers inneboende sociala fördomar står många DJs inför den ständiga kampen med att arbeta "rätt" hip-hop-musik i sina spellistor. Så här löste jag detta dilemma.

Tillbaka i början av 1990-talet DJade jag på tre separata stora förortsklubbar. Mina spellistor bestod mestadels av house, techno, freestyle, 80-talets topp 40-dans, modern rock och mycket återkommande discomusik. I alla tre klubbarna gjorde chefer det vansinnigt tydligt att jag skulle försöka undvika att spela någon typ av "rap" -musik, för detta var säkert "dödens kyss" enligt dessa klubbägare. Medan de alltid tydligt förklarade för mig att deras beslut inte var rasmotiverat (de flesta av dessa klubbar hade en fin blandning av vita, svarta, asiatiska och spansktalande människor), trodde dessa ägare och chefer att rapmusik skulle ge fel typ av kunder till deras klubbar. De citerade berättelser om strider, vapen och i allmänhet dåligt beteende som de visas i texter och videor i många rap-låtar.

När rapmusik började förvandlas till hiphop-vikningen och genren började stärka sina rötter i amerikansk popkultur hade jag inget annat val än att sakta införa denna musik i mina spellistor. Förfrågningarna om hiphop var överväldigande och svaret på dansgolvet var alltid fenomenalt. När jag utmanades av cheferna skulle jag ta fram en kopia av mina senaste Billboard Magazine Top-40-listor och visa dem att den här musiken verkligen ansågs vara ”vanlig pop.” Ibland kom de överens, ibland gjorde de det inte. När jag fick mer och mer erfarenhet av dessa utmaningar började jag utveckla mina egna undergrupper av hip-hop och spelade dem som korta satser mellan diskotek, rock och house-låtar som ledningen var van vid. Detta fungerade perfekt!

Mina hip-hop klassificeringar är som följer.

“Whitebread” Hip-Hop.

De flesta av dessa är populära crossover-hiphop-låtar som har varit heta genom åren. Magin i denna kategori är att många chefer inte anser att dessa låtar är hip-hop! Du kommer att höra dessa låtar i förortsklubbar regelbundet. Vissa kan nu betecknas som "oldies!" Denna kategori innehåller låtar som “It Takes Two” av Rob Base, “Ice Ice Baby” av Vanilla Ice, “White Lines” av stormästaren Melle Mel och “Rapper's Delight” av The Sugar Hill Gang, och praktiskt taget allt av Will Smith. Av någon anledning kvalificerar Wills musik sig aldrig som hiphop i chefens ögon. Jag förstår det inte, men jag klagade aldrig för att han hade några av de hetaste sakerna där ute. Sanna hiphopfanatiker och ungdomar kommer att betrakta Whitebread Hip-Hop som halt.

Ingen eller låg-Rap Hip-Hop.

Dessa låtar har den traditionella hip-hop-beat och känslan, men de flesta texterna sjunger och rappas inte. Det här är vanligtvis berättelser om sex och kärlek, med texter (men inte begrepp) som de flesta engelsktalande faktiskt kan förstå. Denna kategori innehåller låtar som “Return of the Mack” av Mark Morrison, “Rock Wit U” av Ashanti och nästan vad som helst av Beyonce, Nelly och TLC. Dessa låtar är mycket populära och säkra nästan var som helst. Och även ungar kommer att känna din flava.

Snabb Rap.

Även om alla dessa låtar är rap, gled dessa låtar alltid under ”Rap Detector” förmodligen för att de var snabbare än traditionella hip-hop-beats. Dessa låtar är väldigt populära bland alla folkmassor. För exempel på snabba rap-låtar, kolla in "The Thong Song" av Sisqo, "Da Dip" av Freak Nasty, "C'mon Ride The Train" av The Quad City DJs, "The Cha Cha Slide" av Casper, eller nästan vad som helst av OutKast.

Möjliga problem.

Dessa låtar är de hetaste låtarna någonstans. Alla begär dessa, men jag får alltid det onda ögat från mina förortsklubbägare när jag spelar dem. Det här är saker du hör på dina lokala dansstationer och över hela MTV, som Missy Elliott, Lil Kim, AZ, Chingy, DMX och Eminem. I de flesta vanliga klubbar kan du komma undan med att spela en eller två av dessa en timme utan att bli märkt som en hip-hop-klubb. Detta borde hålla din publik nöjd.

Du kan klassificera mest hiphop i en av ovanstående kategorier. Om du arbetar med den vanliga klubben eller baren, gör en lista för dina chefer och gå igenom den med dem. Se hur publiken reagerar på var och en av dessa underkategorier. Och se till att dina förfrågningsark är nedskrivna så att du kan visa dina chefer vad folk ber om. Om du gör mobila fester, spelar du bara vad personen som betalar du vill!

Här är en lista över mina mest efterfrågade hip-hop- och rap-låtar genom åren. Jag har tagit med några old-school klassiker som aldrig kommer att dö. Men hiphop byter oftare än de flesta byter underkläder, så dessa låtar kan vara irrelevanta när du läser detta. Sätt bara på din lokala topp 40-radiostation för att fånga de senaste papperstrasserna.

1. 50 Cent - In Da Club (Ren radioversion!)

2. Big Pun - Fortfarande inte en Playa

3. Busta Rhymes - Lägg dina händer där mina ögon kan se

4. CC Music Factory - Gonna Make You Sweat

5. DMX - Party Up (här)

6. DJ Kool - Låt mig rensa min hals

7. Fabolous - Young'n (Holla Back)

8. Stormästare Melle Mel - vita linjer

9. Pain House - Hoppa runt

10. Ja Rule / Ashanti - Mesmerize

11. Missy Elliott - Arbeta det

12. Montell Jordan - Så här gör vi det

13. Mya - Ghetto Supastar

14. Naughty By Nature - Hip Hop Hurra

15. Naughty By Nature - OPP

16. Newcleus - Jam On It

17. Nelly - Het i Herre

18. Notorious BIG - Mo Money Mo Problems

19. Rob Base och DJ EZ Rock - Det tar två

20. Rob Base och DJ EZ Rock - Joy and Pain

21. Salt n Peppa - Låt oss prata om sex

22. Sean Paul - Bli upptagen

23. Sugarhill Gang - Rappers 'Delight

24. Vanilla Ice - Ice Ice Baby

25. Will Smith - Få Jiggy med det

Alternativ eller modern rock

Tillbaka i slutet av 1970-talet tog rockmusiken en konstig vridning i ett försök att bli annorlunda. Det började med Punk Rock och utvecklades sedan till en egen genre, ibland kallad "Post Modern." Jag byggde en slutsåld tisdagskväll på den legendariska M-Street Nightclub i Voorhees, New Jersey i början av 1990-talet med den här musiken. Den som vet något om klubbbranschen kommer att säga att det är nästan omöjligt att få någon att gå ut på tisdagskvällar! Modern Rock toppade äntligen någon gång runt 1994 innan den bleknade i glömska och gav scenen till Alternative Rock där allt började låta som Pearl Jam.

Denna musik har fortfarande ett mycket starkt anhängare. Akta dig, mycket av denna genre är begränsad till att lyssna på musik. Dess entusiaster är mycket uppfattade och är inte rädda för att berätta exakt vad de tänker på. Om du spelar fel alternativ eller moderna rocklåtar, kommer de att skrika åt dig.

Här är mina 20 mest efterfrågade alternativa dansrocklåtar.

1. Adam Ant - Goody Two Shoes

2. Alice In Chains - Man In A Box

3. Billy Idol - Dansar med mig själv

4. Deee-Lite - Groove Is In The Heart

5. Depeche Mode - Personlig Jesus

6. Radering - lite respekt

7. Gary Numan - Bilar

8. Män utan hattar - Säkerhetsdans

9. Modern engelska - smälta med dig

10. Morrissey - Suedehead

11. Ny ordning - bisarr kärlekstriangel

12. REM - Världens ände

13. Rage Against The Machine - Killing In The Name

14. Soft Cell - Tainted Love

15. Talk Talk - It's My Life

16. B-52s - Rock Lobster

17. Kuren - Precis som himlen

18. The Ramones - I Wanna Be Sedated

19. Violent Femmes - Add It Up

20. Violent Femmes - Blister In The Sun

Dansrock

Många tatuerade mullet-ledda pickup-bilkörare kommer att närma sig dig och be dig "Spela lite Rock N 'Roll, man!" Så du måste ha något för dem också, särskilt vid mobila DJ-spelningar. Det viktiga att tänka på är att du inte kan dansa till många rocklåtar! Så här är några dansbara rock n 'roll låtar som jag har använt under de senaste åren för att hålla de berusade rock n' rollers glada. Det finns hundratals fler, men dessa kommer garanterat att täcka din rumpa på ett tätt ställe.

1. AC / DC - skakade mig hela natten

2. Aerosmith - Walk This Way

3. Billy Idol - Mony Mony

4. Billy Joel - Only The Good Die Young

5. Lynryd Skynrd - Sweet Home Alabama

6. Meatloaf - Paradise By The Dashboard Light

7. Neil Diamond - Sweet Caroline

8. Rolling Stones - Honky Tonk Woman

9. Rolling Stones - Tillfredsställelse

10. Rolling Stones - Start Me Up

11. Sly and the Family Stone - Dance to the Music

12. Steve Miller - Jungle Love

13. The Beatles - Jag såg henne stå där

14. McCoys - Hang On Sloopy

15. Romantikerna - Vad jag tycker om dig

16. Three Dog Night - Joy To The World

17. U2 - Jag kommer att följa

18. Van Halen - Dance The Night Away

19. Van Morrison - Brown Eyed Girl

20. ZZ Top - Sharp Dressed Man

oldies

När världen var ny och saker och ting var enkla var termen ”oldies” lätt att definiera. Det omfattade eran från 1950- och 1960-talet musik, som inkluderar rock n'roll oldies och Motown. Men nu, de flesta människor anser "Disco" och även Old School Hip Hop oldies. Och vissa radiostationer har omdefinierat termen så att den innehåller allt som är över 10 år gammalt, så tekniskt sett kan du ha oldies från mitten av 1990-talet! Yikes! Se bara till att du frågar dina kunder vad de menar med ”oldies” så att du inte kommer att göra dem besvikna. Ibland kommer en populär film ut som innehåller en gammal låt på ett nytt sätt som kommer att generera ett starkt surr och massor av förfrågningar. Här är mina mest efterfrågade “oldies” -låtar från 50- och 60-talet.

1. Beach Boys - Barbara Ann

2. Bill Haley och kometerna - vagga dygnet runt

3. Chubby Checker - The Twist

4. Chuck Berry - Johnny Be Good

5. Diana Ross and the Supremes - Stop In The Name of Love

6. Dion - Runaround Sue

7. Elvis Presley - Jailhouse Rock

8. Martha Reeves and the Vandellas - Dancin 'In The Street

9. Martha Reeves and the Vandellas - Heatwave

10. McCoys - Hang On Sloopy

11. Otis Day and the Knights - Shout

12. Roy Orbison - Pretty Woman

13. Smokey Robinson - Tears Of A Clown

14. Surfaris - utplånning

15. Tempations - Ain't Too Proud To Beg

16. Temporationer - Gör dig redo

17. The Beatles - Jag såg henne stå där

18. The Beatles - Twist and Shout

19. Champs - Tequila

20. Konturerna - älskar du mig

Toppland

Jag vet nästan ingenting om countrymusik. Men jag lyckades alltid fejka det tillräckligt bra för att klara mig. Countrygenren är väldigt populär och den försvinner inte snart. Faktum är att hits från Shania Twain, Faith Hill, Tim McGraw och andra countryartister går över till topp 40-listorna. Och countrylåtar har en mycket längre hållbarhet, eftersom fansen inte är lika otydliga som popmassan. Här är tjugo klassiker som kommer att rädda dig om du är lika förlorad i skogen som jag.

*** början numrerad lista ***

1.

Alabama

- Bergsmusik

2. Alan Jackson - Rocka inte jukeboxen

3. Anne Murray - kunde jag få den här dansen

4. Billy Ray Cyrus - Achy Breaky Heart

5. Brooks & Dunn - Boot Scootin 'Boogie

6. Charlie Daniels Band - The Devil Went Down To

georgien

7. Faith Hill - Andas

8. Garth Brooks - Vänner på låga platser

9. Garth Brooks - Dansen

10. Joe Rednex - Cotton Eyed Joe

11. John Denver - Tack och lov att jag är en landspojke

12. John Michael Montgomery - Jag svär

13. Johnny Cash - Ring of Fire

14. Leann Rimes - Hur lever jag

15. Lee Greenwood - Gud välsigna USA

16. Lonestar - förvånad

17. Patsy Cline - Galen

18. Soggy Bottom Boys - I Am a Man of Constant Sorrow (från O Brother Where Art Thou soundtrack)

19. Tammy Wynette - Stå vid din man

20. Willie Nelson - Always on My Mind

Latin Music Explosion

Cirka 10% av alla amerikaner, över 30 miljoner människor, är av spanskt arv, och det antalet växer snabbare än någon annan grupp i USA. Med siffror som dessa är latinamerikaner och deras musiksmak definitivt ett segment du inte har råd att ignorera. 1980- och 1990-talet gav oss tjugo år av dans utan partner och människor verkar vara redo att ansluta sig och komma nära igen. Latin dans är sexig. Det är underhållande. Och det ser verkligen ut som mycket roligt.

När latinsk musik blir ännu mer och mer populär kommer fler och fler människor att begära denna musik från klubb- och bröllops-DJs. Innan du går in i din samling och spelar en uppsättning av vad du tycker latinmusik är, läs följande information. Vi kan spara dig lite förlägenhet. De flesta latinamerikanska kunder kommer att skratta åt dig (eller värre, skrika åt dig) om de specifikt ber om latinmusik och du spelar någon av följande låtar. När vi shoppade några klubbar på en konsultföreställning i en viss södra delstat bad vi några DJ-skivor om "Latin Music" för att se vilka låtar de hade, och det är vad några av dem kom med:

INTE latinska musik:

Alla Santana

Alla J-Lo

De flesta Los Lobos

Någon gammal freestyle- eller klubbmusik av George Lamond, SaFire eller Indien

"La Isla Bonita" av Madonna

”Till alla tjejer jag har älskat tidigare” av Willie Nelson och Julio Iglesias

"La Macarena" av Los Del Rio

”Dangerous on the Dance Floor” av Musto and Bones

”Livin La Vida Loca” av Ricky Martin

"Maria" av TKA

“Tequila” av Champs

“Hot Hot Hot” av Buster Poindexter

“Tarantella” av Chuck Mangione

“Kokomo” av Beach Boys

VERKLIGA latinartister inkluderar Marc Anthony, de flesta Ricky Martin, några Enrique Iglesias, Celia Cruz, Frankie Ruiz, Tito Rojas, Frankie Negron, Manny Manuel, de nyare Gloria Estefan och Jon Secada och så många fler. Det handlar om takten. Visste du att "The Macarena" faktiskt var en modifierad rumba-beat? Och Miami Sound Machines "Conga" är en mambo? Latinmusik har funnits överallt i flera år på ett subtilt sätt. Hittills i USA har det inte uttalat sig "latinmusik." Skivbolag har alltid förtäckt det som något annat som ett försök att passa in i den otrevliga amerikanska mainstream.

Precis som Rock n 'Roll har underkategorier som Grunge, Metal, Alternative, Punk, Classic, Gothic, Light med mera, har även latinsk musik delats in i flera underkategorier. Här är några av dem som du kan smälta:

mariachi

Cumbias

Tangos

Boleros

Cha chas

Bossa nova

Bachatas

Samba

Mambos

Rumbas

flamenco

Quebraditas

Alla dessa undergenrer har unikt ursprung, och de brukar tilltala de ättlingar till de länder som skapat undergenrerna. Brasilianer som har migrerat till Amerika föredrar sambas, medan kubanska amerikaner föredrar mambos. Mexikanska amerikaner gräver Tex Mex och quebraditas medan columbianska amerikaner spårar till cumbias. Puerto Ricans dansar till salsa, merengue och bachatas. Geografiskt i USA finns det enskilda områden där vissa typer av latinmusik är mer populära än andra. New York och Miami är kända för sitt salsapåverkan. Philadelphia drar mer av en merengue och bachata publik. Västkusten tenderar att föredra Tex Mex och quebraditas eftersom de flesta av deras spanska arv härstammar från Mexiko. I Nordöstra USA finns det två huvudkategorier av latinmusik som står för cirka 95% av latinamerikanska DJ-skivor spelar på fester, nattklubbar eller bröllop; Salsa och Merengue.

Så du har en skrämmande uppgift framför dig. Oroa dig inte, allt kommer snart att bli vettigt. Om du kan behärska genrerna som gäller för ditt geografiska område är du redo för nästan vad som helst.

salsa

Tyvärr, om du några DJs vad Salsa är, svarar de "är det inte det som mexikanska restauranger ger dig med nachochips?" Salsa var det hetaste segmentet av latinmusik från vår nattklubbupplevelse i Philadelphia-området. Dagens heta salsakonstnärer inkluderar artister som Marc Anthony och Indien. Salsamusik är rik på skiktade horn, tromboner, tangentbord och olika typer av uttalad latinsk slagverk. Den har en omisskännlig takt som du måste höra för att förstå. De smidiga rytmerna och det melodiska flödet av denna musik verkar vara ett förspel till att älska på dansgolvet.

Här är en lista över några fantastiska Salsa-låtar som har sammanställts av en av Philadelphias ledande latinska DJs, DJ Jose Miguel. Jag försökte få honom att begränsa sin lista till "de tio bästa låtarna som han garanterat skulle packa alla latinska dansgolv", men han fann det omöjligt att göra det. Jose Miguel konstaterar att även om det här är fantastiska låtar, kan vissa klassificeras som Mambos snarare än Salsa-låtar. Men du kan Salsa till en Mambo, och när du spelar Mambos får du några viktiga poäng hos dina äldre kunder.

1. Ungdomens orkester - ångerfull

2. Celia Cruz - Livet är en karneval

3. Charlie Cruz - Bombon de Azucar

4. The Great Combo - Free Me

5. Den stora kombinationen - Ge den till mig i Bida

6. Frankie Negron - En droppe regn

7. Frankie Ruiz - Tittar på dig

8. George Lamond - Que Te Vas

9. Gilberto Santa Rosa - Låt floden ta den

10. Gloria Estefan - My Land

11. Hector Lavoe - sångaren

12. Indien - den mannen

13. Kevin Ceballo - Hur han var kapabel

14. Luis Damon - Vi avslutar vår kärlek

15. Marc Anthony - Ingen som henne

16. Marc Anthony och Jennifer Lopez - No Me Ames

17. Marc Anthony och Indien - Vivir lo Nuestro

18. Oscar D'Leon - Låt mig älska dig

19. Pedro Congo och hans orkester - Var är du?

20. Puerto Ricas makt - Tu Carinito

21. Tito Nieves - Mer

22. Victor Manuelle - Du kommer tillbaka

23. Willie Colon - Allt har sitt slut

24. Willie Rosario med Gilberto Santa Rosa - Lägenheten

25. Willie Rosario med Tony Vega - Together Again

Tänk på att Salsa-dansare blir galna om du avslutar en låt tidigt, innan dess naturliga slut. De verkar föredra ett mellanrum mellan sångerna så att de kan avsluta sina dansrutiner helt. Glöm att mixa dina Salsa-apparater - bara njut av musiken.

Maräng

Merengue får fart i dagens klubbar med artister som Elvis Crespo som mainstream. Traditionella merengue-låtar ligger vanligtvis i området 130-160 slag per minut. Människor rör sig när de dansar merengue! Dagens merengue har ett storbandsljud som påminner om salsamusik, med tunga saxofoner och horn. Den har en mycket snabb dunkande 1-2-3-4 bastrumslag som du bara inte får missa.

DJ Jose Miguel säger att detta är en dans som är mycket lättare att lära sig än en salsa, vilket förmodligen hjälper till att öka dess popularitet. Här är en lista med några fantastiska Merengue-låtar som sammanställts av olika latinska DJ: er:

1. Angie Martinez - Live at Jimmy's

2. Elvis Crespo - försiktigt

3. Fulanito - Guallando

4. Fulantio - Gudfadern

5. Grupo Mania - Linda Eh

6. Grupo Mania - Du tittar på mig och jag tittar på dig

7. The Tasty Merengue - Chiquilla Bonita

8. Manny Manuel - In The Clouds

9. Massivt guld - La Merena

10. Wilfredo Vargas - Afrikanen

Annan populär latinsk dansmusik.

Boleros är de långsammare, romantiska latinska sångerna som liknar våra topp 40-ballader. Dessa låtar har varit rikt på gitarr och melodier sedan 1950-talet. Populära bolero-artister inkluderar Luis Miguel, Julio Iglesias och Jose Feliciano. Boleros är mycket mer populära vid bröllop, som långsamma låtar är i amerikanska bröllop.

Cumbia (uttalad "COOM-bee-yah") kommer från Columbia. Det påminner om dansen av typen Lambada som var populär i slutet av 1980-talet. Det är lite långsammare än salsa och rörelserna är smidiga och rytmiska. Grundsteget går från sida till sida, som en kombination av en Lambada och en långsam merengue. Cumbias sträcker sig från 100-120 slag per minut.

Bachata (uttalas "bah-CHA-tah") dansas nästan på samma sätt som en merengue dansas, förutom att bachata är en tvåstegsdans medan merengue är ett steg från sida till sida. Det är svårt att se skillnaden mellan bachatas slag och en merenguesång. Det kännetecknande för en bachata är närvaron av ett visst gitarrljud. Bachatas kan vara snabba som merengues, allt från 130-160 slag per minut.

Rumba startade på Kuba på 19-talet. Rumba kom till USA runt 1930 som en blandning av den ursprungliga rumba och andra kubanska danser som var populära vid den tiden. Musiken betonar kropparnas rörelse snarare än fötterna, särskilt höfterna. Rumbas är lite mer måttligt tempo, vanligtvis från 110 till cirka 130 slag per minut.

Cha Cha var stor på 1950-talet med artister som Perez Prado, Bény More, Tito Puentes och Tito Rodriguez på listorna. Dessa är fortfarande enorma på bröllop! Cha-cha ärvde ljud från den kubanska rumba och mambo, men differentierar sig genom att införliva en dubbel takt på de tre räkningarna. Cha Chas körs var som helst från cirka 90 till 120 slag per minut.

Mambo var salsas föregångare. Mambo-dansen har sitt ursprung i Kuba och tillskrivs Perez Prado som introducerade den på nattklubben i Havanna någonstans runt tidigt 1940-tal. Populära Mambo-låtar inkluderar "Guantanamera", "Cuban Pete", "Mambo # 8" och "Ran Kan Kan." Många av dessa låtar finns på Mambo Kings soundtrack. När detta skrivs skriker Lou Begas "Mambo No. 5" upp hitlistorna över hela världen. En remix av en tidigare klassisk Mambosång, den här fick sin egen linjedans. På grund av mambos popularitet på 1940- och 1950-talet kommer du att bli ombedd för mambos på bröllop av babyboomers och deras föräldrar. Mambos sträcker sig mycket från 110 hela vägen till 150 slag per minut. Jose Miguel säger att mambo är en av de svåraste danserna att lära sig. En av de andra stora bidragna från mambo är att den ledde till utvecklingen av Cha-Cha.

Hjälpt delvis av ansträngningar från artister som Linda Ronstadt är Mariachi-rörelsen i USA fortfarande stark och växer. Du kommer troligen att höra Mariachi-musik på bröllop, sociala funktioner och på mexikanska restauranger. Mariachi är det nationella ljudet av den mexikanska cowboyen. Musiken har ursprungliga rötter från spanska, franska, tyska och afrikanska influenser. Du kan höra bitar av polka, valsar och andra stilar i några av låtarna. Mariachi-grupper har stränginstrument som skiljer sig från musiken.

Quebradita (uttalad “Kay-bra-DEET-ah”) är ett kraftfullt spanskt rock-n-roll-ljud med det skrik av mexikansk typ som blivit populärt i filmer som porträtterar Mexiko på 1960-talet. Detta förklarar dess popularitet bland tonåringar, för du behöver en hel massa energi för att dansa till dessa. Tempot är mycket högt - var som helst från 150-200 slag per minut. Det görs vanligtvis med par som dansar tillsammans med mycket trampande. Quebraditas bildades genom att blanda traditionell cumbia och blanda breakdance och drag från några amerikanska femtiotalet. Det är inte ovanligt att se väldigt snabba och farliga rörelser, inklusive att vända den kvinnliga partnern i luften! Quebraditas är mycket populära i de södra och sydvästra delarna av USA.

Tex-Mex Sound kommer från samma områden som quebraditas. Musiken liknar ett poprockljud med lite inflytande från valsar och polkaer. Det är mer av en rytmisk typdans än quebraditas. Människor dansar vanligtvis i grupper som liknar countrylinjedanser. Selena och Los Lobos hjälpte till att föra denna typ av musik till amerikansk publik.

Tangos kom från Argentina ungefär på 1930-talet. Det är i grunden en balsaldans som det tar flera år att träna på. Chansen är att äldre som vill visa upp kan be dig spela en tango vid ett bröllop. En av de mest kända tangorna kallas "La Cumparsita."

Samba är en musikalisk form som har sitt ursprung i Brasilien. Det påverkas av rytmer överförda till det landet av västafrikanska slavar såväl som de inhemska rytmerna från sydamerikanska indianer och portugiserna. "The Lambada" och "Ritmo de la Noche" är två av de mer kända samborna. Tempos varierar mycket, var som helst från 120-180 slag per minut.

Latin House är mestadels remixer av bolero och merengue-låtar som förvandlats till amerikansk house- eller klubbmusik. Under andra hälften av åttiotalet släppte många artister husrekord både på engelska och spanska. "Break 4 Love" av Raze är ett bra exempel på detta, med båda versionerna på den utökade 12 ”singeln. I början av 1990-talet förde någon kille oss några mördare, vita etiketter, latinska spår från Italien, kallade "Sueño Latino" av Sueño Latino och "Hazme Soñar" av Morenas. Dessa två låtar slet upp dansgolvet över Philly och New Jersey. Vid ungefär samma tid kom en remix av Barry Manilows "Copacabana" och blev en omedelbar klubbklassiker. I slutet av 1990-talet sågs hits av New Yorks Proyecto Uno, som kombinerade house och merengue i sina låtar.

Lämna en kommentar