Vilka är de tekniska aspekterna av fotografering (slutartid, brännvidd, exponeringsbias osv.) Som varje nybildande fotograf borde veta om?

Här är de saker jag har lärt mig hittills. Jag lär mig fortfarande, men det mesta borde täcka de saker jag inte förstod när jag började.

Aperture / SKÄRPEDJUP

  • SKÄRPEDJUP betyder avståndet mellan "för nära" och "för långt" för fokus. Allt utanför detta intervall blir suddigt, vilket kan vara användbart för att låta motivet sticker ut.
  • Kameran är bländare kontrollerar skärpedjupet.
  • Bländare mäts i F / Stoppar; ju mindre antal desto bredare bländare.
  • Ju bredare bländaren är, desto smalare blir skärpedjupet.
  • Ju mindre bländare desto bredare skärpedjup.
  • Vårt fokusera bestämmer hur långt borta fältet faktiskt är.
  • Ju längre fokus, desto bredare skärpedjup. Ju närmare fokus, desto mindre skärpedjup.
  • Ju bredare bländare, desto mer ljus fångas upp.
  • På en sidoanteckning är det anledningen till att du blickar i ögonen gör att du kan se tydligare.

Slutartid / rörelseoskärpa

  • Rörelseoskärpa är riktad suddighet som orsakas när motivet rör sig medan slutaren är öppen.
  • Kameran är slutartid bestämmer hur länge slutaren ska vara öppen.
  • Ju snabbare slutartid, desto suddigare blir bilden.
  • Ju långsammare slutartid, desto mer ljus fångas upp.

Ljuskänslighet (ISO) / buller eller filmkorn

  • Ljuskänslighet är film- eller kamerasensorens känslighet för ljus.
  • Ljuskänslighet bestäms av ISO-nummer; ju högre tal desto känsligare blir filmen / sensorn.
  • Ljus samverkar med små brister i filmen eller kamerasensorn för att producera variationer i färg och ljusstyrka, så kallad artefakter.
  • Ju högre ljuskänslighet, desto känsligare är kameran för artefakter.
  • I filmfotografering är artefakter kända som Filmkorn.
  • I digital fotografering är artefakter kända som Brus.
  • Ju lägre ljuskänslighet, desto tydligare och skarpare blir bilden.
  • Ju högre ljuskänslighet desto mer ljus fångas upp.

Ljus

  • Hårt ljus strömmar ljus direkt från en enda källa.
  • Mjukt ljus är ljus som kommer från flera riktningar.
  • Hårt ljus ger kontrast.
  • Mjukt ljus minskar kontrasten.
  • Lampor och naturliga ljuskällor producerar hårt ljus.
  • Reflekterat ljus från icke-blanka ytor ger mjukt ljus.
  • Molniga, genomskinliga ytor kan mjuka upp ljus som passerar genom ljuskällor.
  • Direkt solljus ger hårt ljus.
  • Molnig himmel producerar mjukt ljus.
  • Med mer ljus kommer renare exponeringar, eftersom ISO inte behöver ökas så mycket.
  • Med mer ljus kommer mer kontroll över din exponering, eftersom du inte längre behöver oroa dig för ljus när du överväger saker som skärpedjup eller rörelseoskärpa.

Exponering

  • Bländare, slutartid och filmhastighet (ISO) utgör Exponering Triad.
  • Dessa tre värden måste balansera varandra för att släppa in rätt mängd ljus.
  • underexponering (för lite ljus) resulterar i förlust av detaljer i mörka områden, vilket gör hela området svart.
  • exponering (för mycket ljus) resulterar i förlust av detaljer i ljusa områden, vilket gör hela området vitt.
  • Förlorade detaljer på grund av felaktig exponering kan aldrig återställas.

Färgtemperatur / vitbalans

  • Vitbalans är viktigt för att få vita att se vita ut.
  • Obalanserad vit kan få en gul eller blå gjutning.
  • Området mellan blått och gult är känt som färgtemperatur.
  • Gul är en varm färg och produceras av solen och glödlampor.
  • Blå är en cool färg och produceras av mulen himmel och lysrör.
  • Att balansera till vitt gör bilden neutral.
  • A grått kort är ett objekt med en ren 18% grå färg på. Genom att ta ett foto av det i önskat ljus kan du använda fotot för att korrekt ställa in vitbalansen för alla bilder som tagits i samma ljus.

Sammansättning

  • Sammansättning är praxis för objektplacering i ett kameraskott.
  • Sammansättning består av en ämne och en miljö.
  • Ämnet bör vara i centrum för uppmärksamheten.
  • Miljön bör fästa uppmärksamheten på ämnet.
  • Ögat bör riktas mot ämnet snarare än att börja med ämnet. På grund av detta, centrering ämnet rekommenderas inte.
  • Vårt regeln om tredjedelar är en övning där scenen är uppdelad i tredjedelar, både horisontellt och vertikalt, och det mest intressanta inslaget i motivet placeras där en horisontell och vertikal uppdelning möts.
  • Oavsett var motivet placeras, placera andra element i fotot för att säkerställa att det är balanserat.
  • Linjer kan användas för att rikta ögat genom bilden så länge de i slutändan ger ögat till motivet.

Några experiment

  • Experimentera med att använda en bild för att inte bara visa något utan också berätta en historia. Bonuspoäng om inga ord behöver skrivas.
  • Experimentera med att använda en silhuett som ämne. Bonuspoäng om det berättar en historia.
  • Experimentera med att placera ämnet i en komposition. Bonuspoäng om flera ämnen används.
  • Experimentera med användning av miljö som ett sätt att "inrama" bilden. Bonuspoäng om både nära och avlägsen miljö används.
  • Experimentera med över- eller underexponering av en bild. Bonuspoäng för att hantera båda på en gång.
  • Experimentera med avsiktlig användning av rörelseoskärpa. Bonuspoäng för att uppnå olika suddigheter på olika platser.
  • Experimentera med avsiktlig användning av filmkorn. Bonuspoäng om det används aktivt i kompositionen.
  • Experimentera med varierande skärpedjup. Bonuspoäng för effektiv användning i ämnet.
  • Experimentera med både varm och sval vitbalansering avsiktligt. Bonuspoäng för att hantera båda på en gång.
  • "Vad gör den här knappen?" är en giltig och viktig filosofi. Bonuspoäng för att göra något fantastiskt av misstag.

Lämna en kommentar